张雨生《动物的悲歌》

人类占领了动物的家园来满足自己的生存需要，使得它们无安身之地！
张雨生用轻松的旋律来表达悲伤的内容，这虽然算是一个小小的“故事”，但也确实是个一直存在的社会问题，每次听都好难受，然而我们除了难受还能做些什么呢？

《动物的悲歌》

词曲:张雨生
演唱:张雨生

小黑与小花孪生于晨光下
也是母亲心里呵藏已久的愿望
他们生来便强 他们歌声正清亮
形影不离 天不怕地不怕

小黑与小花嬉游于碧山下
追着落日余霞浮云微风和星光
他们开怀而欢笑他们并没有看到
地平线上耸起钢铁爪牙

这个家园充满芬芳的青草
春风吹过想起感激的歌谣

而如今天不是他们的地不是他们的
他们还拥有什么
山不是他们的 花草不是他们的
生命之泉行将干涸

而如今天不是他们的 地不是他们的
他们还拥有什么
楼宇不是他们的 道路不是他们的
只剩这首动物的悲歌


快乐的日子却并没有很长
万丈高楼大厦遮住金黄的阳光
他们才两个月大 他们依然在玩耍
直到那天他们找不到妈妈

小黑与小花流浪在工地旁
听着人来人往熙熙嚷嚷的喧哗
他们饥渴又疲乏 他们落拓而肮脏
形影不离还抱一丝希望

小黑站在小花冰冷的身体旁
试着哄他叫他舔他咬他推弄他
在这高灯马路上车行狂乱而争吵
瞬间淹没小黑悲戚的呼嚎


曲目：

01. 我是多么想
02. 动物的悲歌
03. 灵光
04. 永公街的街长
05. 子夜抒怀
01. 我是多么想
02. 动物的悲歌
03. 灵光
04. 永公街的街长
05. 子夜抒怀
06. 兄弟呀
07. 这一年 这一夜
08. 我的心在发烫
09. 后知后觉
10. 蝴蝶结
11. 跟得上我吧
12. 我期待
13. 再见兰花草


作品简介 . . .
我开始想做这张唱片的时候，野心并不大。在国外行之有年的录音架构下，来比较本专辑的"划时代意义"是极为可笑的，所以我只是用再平常不过的心情，筹备一张不太电子的唱片而已，前人典范多有，何必大惊小怪！可是偏偏越走、越觉得压力无处不在；越陷进去、越发现其深奥实在令人乍舌；越接近完成、越感受到一股非与众不同不可的迷思！一些同业认为在商业机制下，我有够胆大妄为，制作助理一再提醒我费用超支的情况，公司内部屡屡投来的迷惘但同情的目光，为宣传的切入点伤透脑筋…，然而，状况与变数终会过去，唯有作品会留下来，那些用心、那些灵光闪动瞬间的惊喜会不断带给后继的人希望！

LIVE！卡拉OK?台北?我

专辑名称怪得很！我听了男女幼老各种反应，最喜欢录音师反对的理由－－太像散文的名字？！分成三段，是大有道理的（本段应公司要求而写）。就一体成形的概念而言，这些歌曲都是生活的抽样，真实的或感觉到的，经验的或梦想能的，独特的或不停重复的，有一点儿想像大导演罗勃．阿特曼在Short Cuts（真不好意思）中展现的那样。不在乎你认不认同、喜不喜欢每一首歌，只希望你在一个多小时内，有因为什么而想了一想！不然，你还可以玩玩文字拼凑游戏，比方说，卡拉ok台北了我-这有点像中南部学子的心声；我把卡拉ok台北了－－这一句话就比较黑了；我保证台北卡拉ok－－这像执政党的口吻；台北要卡拉ok看我-这就很在野的…，你瞧，慧心一来，巧妙千万无穷，好玩透了！

在音乐言音乐，专辑的进行与完成之间，这三个名称正好代表三个不可分割的阶段，也隐现音乐的本质。

LIVE！卡拉OK 是音乐的初始：我们知道每一张专辑都会有一位叫做制作人的角色，去掉那些浮夸不实的形容词以后，制作人就会现形成为一个标准的卡拉ok制造者，专门负责把卡拉ok的带子做好，然后交给歌手唱。在本专辑中，我简化了很多较专业较理论的部分，选择真人来演奏该属于真人的乐器，所以再加上LIVE的字眼，以示童叟无欺。

台北 是音乐从无到有、变魔术的所在：台北依然是流行音乐自产自销的大宗，依然是音乐流行的指标都市，也是唱KTV老是排不到队的繁华地方。在本专辑中，我与乐手于八十三年四月六日进驻台北南港飞碟唱片公司c栋仓库开始编练，在光辉的五四那天开录于台北长春路白金录音室，真比白先勇笔下的台北人更台北。（当然，我们不希望只卖台北啦！）

我 音乐的画龙点睛：卡拉ok没有人唱，它就永远是卡拉ok，有人唱了，就可能成为白金或黄金歌曲，但也是有成为夜市歌后的可能，所以歌手赋予音乐生命，音乐回馈歌手以质感并大量财富名声。在本专辑中，我试着用不同种类且落差极大的音乐型态，要求歌者称职而趋于完美演出。硬式摇滚、节奏蓝调、流行抒情的分寸拿捏，民谣风、轻爵士、带古典的深浅火候，让歌者接受大众严格的评分。

刚刚对制作人的描述忘了最重要的一项，那就是，当游戏进行到这里，他必须对所有参与的人说－－Game Set！