《东风雨》——模糊的艺术片气质

《东风雨》——模糊的艺术片气质


很多人将《东风雨》拿来与《风声》相比，这在于二者在电影中流露出的谍战气质颇为相近，但实际上，单以间谍片的标准来看，前者比后者正统了很多。而若以商业片的标准来看，后者则肯定比前者要有大片风度。当然这种比较意义并不大，更多的是影评人一厢情愿的拉郎配。而且，在我看来，将《东风雨》与《风声》比实在有失公平。

首先在于，《东风雨》的阵容很明显没有那么豪华，即便有范冰冰的加盟，以她的能力也不足以撑起一整部戏。而柳云龙、李小冉这些明星，则更没有像《风声》里演员般的超强吸引力了。从这点上来说，前者的商业性就差了很多，相提并论自然有失公允。

而在剧情结构上，《东风雨》又要比《风声》更有艺术性。虽然《风声》号称为谍战片，但实际上谍的成分在影片中并不太多，倒像是一个破案剧，以老鬼为最终目标，一个个的进行盘剥。反观《东风雨》更像是一部很纯粹的有关间谍的电影。电影中充斥的各方利益的博弈纠缠，互相之间的你争我夺，为了达到目的的不择手段，互相利用又互相抛弃等等因素，都佐证了这部电影的复杂。所以说，《东风雨》更本分，更加真诚。当导演柳云龙热情的准备将这些旋律展现给观众时，其实我们应该为他首先叫好，这种真诚的态度现在真是少之又少。

而且这种诚意在电影中无时不体现着。比如影片精致的后期制作，平均一分钟一个特效镜头，6台摄影机的使用，1200平米的摄影棚，搭建的水上芭蕾舞池，还有专程从俄罗斯请来的水上芭蕾队伍等等，这些硬件上的精雕细琢很好的体现了这一点，遑论导演柳云龙在电影中所投入的精力和人力了。对于观众来说，不管影片的内容是怎样，起码在视觉上有了一定程度的保障和享受，总会让人在某种程度上觉得不虚此行。值得表扬。

当然，《东风雨》作为讲故事的商业片来说，它还是有问题的，主要罪状有二。

一个问题是建筑在前文所述的多种间谍元素上的。中国、日本、苏联、美国等等国家之间角逐和抗衡，以及人和人众多角色之间的对立抗争与融合，让《东风雨》的线索必然会有所散乱。很明显导演也注意到可能出现这样的问题，所以影片中还是有一个主心骨将电影串联了起来。在对一个胶卷的追逐中，故事的走向不断在权利的博弈中变幻莫测，这中间的乐趣其实很有看头。只是影片角色太多，线索也太多，戏份上的分配不当让观众有点摸不清头脑。不过在我看来，稍有些观影经验的观众，如果能投入到影片中去的话，这点其实不成问题。毕竟，柳云龙让这些大线索的出现，将影片的视野范围放宽到了整个二战环境，导演的野心是有的，影片的深度也是存在的。

而第二个问题，则关乎到了柳云龙的身份以及让这部影片真正没那么好看的原因。柳云龙电视演员出身，后来又执导了几部电视剧。他的大多数经验都还是局限在电视剧的范围内，可是电影跟电视剧实在不一样，虽然都是动态图像的展示。电视剧可以长，可以慢，这从韩剧里就看得出来。可若是电影也慢起来，拖沓起来，就往往是艺术品才会干的事情了。柳云龙很明显的没有彻底摆脱电视剧的影响，《东风雨》里经常出现一个场景常常的镜头，主角就在镜头里翻来覆去的走着说着，分明是《金粉世家》里的主人公才会做的事情，很难想象身陷情报之争的他们，还能够如此优雅忘我的琢磨品味生活。

除此之外，台词也是个大大的问题。当范冰冰矫情的说着你看那黑夜里的蝙蝠，一兽变一半鸟，我和你在一起就是想做鸟，飞到有亮的地方去。让我以为琼瑶阿姨出山给本片做了编剧，而电影中类似的肉麻台词还真不少。想来柳云龙应该也是一个有着文艺范的中年男子，否则又怎会在一部谍战片里穿插这些琼瑶式语言呢。
当然，《东风雨》是着重表现了柳云龙和范冰冰之间的爱情的，原本互为对立方的他们因爱情融合，继而引发的争执、叛变让情节有了紧张之外的情感张力，所以我觉得柳云龙重点描述爱情线索是可取的想法，但就是败在了影片里不切实际的台词和氛围之上。

相比起最近上映的其他几部国产片，《东风雨》还是比较好看的作品，虽然导演没能让想法很好的实现，也因为某些原因限制了电影的精彩程度，但总体来说，《东风雨》还是作出了一部电影的诚意。