《危情谍战》：流水线的优质产品

        以前采访过的一位电影人把电影分作了三类：艺术品、作品和产品。在很多标榜艺术的人们眼里好莱坞就是“产品”类电影的最大产出地。高度发达的电影工业，连轴转般地出产着大量的流水线产品。即便是很多很有才气和想法的导演，一旦融入这个体系，也不得不丧失对电影的全局掌控，而只能成为流水线上的一个小工种而已。尽管《危情谍战》称得上是这条流水线上打造出来的非常优质的产品，可是作为导演詹姆斯-曼高德而言，他已经不再能让我们去关注他自己了。



        流水线作业最能够保证的就是电影具备非常完备的看点。动作大片中最常见的打斗元素、追车元素、悬疑元素、明星元素、时尚元素、性感元素等等在《危情谍战》中一应俱全，并且每个元素都很足量。可以说这种产品的节奏调节不是靠的剧情设置，而是依靠不同商业元素之间的穿插。比如说在剧情没有大小戏剧冲突的情况下，依然可以通过动作戏的“快”和性感戏的“慢”来调节影片的节奏。影片一个比较有喜剧效果的设定是汤姆-克鲁斯总会给卡梅隆-迪亚兹吃安眠药，通过迪亚兹的睡眠，影片直接跳入下一个段落。这种处理方式虽然大大降低了故事的魅力，却把段落的魅力凸显了出来。对于那些只图看一场爆米花轰炸的影迷来说，反而更合了胃口。影片的最后也按照传统在剧情和角色身份上进行了一次大逆转，不过但凡剧情之起伏，总有一种照章办事的死板劲儿，几乎没有一次让人有惊叹的。

        好莱坞流水线的威力还在于他们用大笔资金保证了电影在一些技术环节的成熟。其中最让非流水线电影望尘莫及的就是外景的选择余地。《危情谍战》虽然主要场景都是在马萨诸塞州拍摄，可是其他外景地还包括奥地利萨尔茨堡、安达卢西亚、西班牙、安东尼奥港、牙买加和洛杉矶等地。抛却剧情和电影语言不谈，单从观影的娱乐角度来看，这片子好像一对儿风韵犹存的帅哥靓姐的环球旅程。颇有打情骂俏的度假感觉。（本片的制片人阿诺恩-米尔坎之前的制片代表作《史密斯夫妇》在这一点上更为出色。）在炎热的夏天，看着身形尚未走样到无可挽回地步的阿汤哥和傻大姐穿着泳装在海滩边，这已经不仅仅是爆米花电影了，简直就是冰激凌电影哈。

        好莱坞流水线上最重要也是最闪亮的一环无疑是明星主演，甚至要比影片舵手----导演，以及影片之本----编剧都重要得多。本片是其首席编剧帕特里克-奥尼尔的编剧处女作（之前都是做演员），因此故事原型其实很简单。用奥尼尔的话就是：“一个身手非凡的特工和一个完全没经历过枪林弹雨的女人，在一起亡命天涯的故事。”可是汤姆-克鲁斯的加盟令一切都不一样了。本片的剧本在经历了另外七个编剧的修改和增减后，才由导演曼高德最终确定下来。而这不断修改的目的，也正是为了更加突出克鲁斯和迪亚兹的戏份，以求明星的魅力能够得到最大程度的释放。尽管这两位演员的皱纹和赘肉都难以掩藏，但是在没有第三位明星与他们抢戏的情况下，二人却被保证了非常大的发挥空间（如果他们现在去演一线大片，肯定没这么大空间了），整部戏都显得挥洒自如。阿汤哥的身手和迪亚兹大姐的窘样都让其恍惚回到了十年前的状态，对于两位明星的粉丝而言还颇具怀旧感。

        流水线作业虽然能够保证每一款产品的质量都有最低保证，并且还时不时出产一些性能优异的产品，可是在导演的创作性发挥上确实抹杀颇多。作为美国土生土长的电影人詹姆斯-曼高德（哥伦比亚大学电影专业硕士）很早就融入了好莱坞这个工业体系内。自编自导的电影处女作《说不出的情话》甫一出场就十分高调。其之后的作品，大都缺少导演标签，而更多地是被明星的光环和名气所统治了，《警察帝国》有史泰龙和罗伯特-德-尼罗，《移魂女郎》有薇诺娜-瑞德和安吉丽娜-朱莉，《隔世情缘》有梅格-瑞恩和休-杰克曼，《决战犹马镇》有克里斯蒂安-贝尔和拉塞尔-克劳。并且曼高德2005年的《与歌同行》还把瑞茜-威瑟斯彭捧成了奥斯卡影后。这究竟说明了曼高德驾驭演员的能力超强，还是证明了好莱坞明星体制对流水线产品品质具备保障呢？